清華大學美術學院教授代大權:版畫散論

清華大學美術學院教授代大權:版畫散論

版畫家是通過版這面物質之鏡反觀自己,通過物理或化學的作用,以時間或空間為距離,反復驗證著自己存在的意義與價值。通過與版的情感或理智的較量來修養自己的品性,從而實現認識自己、豐富自己、提升自己的終極目的。雖然于外人而言,這種行為方式更像是為難自己、麻煩自己、折磨自己,所謂畫種性格便是在這一過程中形成并成為畫家性格的基礎。

木頭要刻出味道來,先要品出人的味道……

一個作品,你在醞釀它、成熟它、表現它的過程中,這個生命就在醞釀著、成熟著、表現著,直到你認為畫完了,這個思考的、感悟的生命歷程也隨之結束了。大家看到你的作品,都只是看到思考過程的結果。你自己在這個過程中體驗到的東西,這種隱秘的心理狀態是無法和別人分享的——你惆悵、你失落、你憤怒、你戀愛般的感受,這個感受的變化才是你享受的,深入的過程即是洗滌靈魂的過程。無論痛苦也罷、歡樂也罷都是你的精神生活,落在紙上的只是記錄——人們把它叫做畫。畫畫不是刻意為了一件作品的完成,而是刻意為了一個“人”的完成,作品偉大人就偉大,作品渺小人就渺小。

清華大學美術學院教授代大權:版畫散論代大權?太陽島?木刻?68cm ×140cm?2018年

從印刷中來而要反印刷而為是版畫藝術與印刷工藝的歷史淵源所至,但從技術中來卻要以技術為手段去追求藝術的目的,這是版畫發展的必然過程、成熟自身藝術價值的必然過程。

概念成就了今天的版畫又同時遏制了明天的發展,任何一種概念都具有如此矛盾的二律背反性,如果人的主觀意志也被遏制在概念的歷史陰影中,版畫的壽數當屈指可數。

印刷在后來的發展中可分為二支,一是將再現的能力變為表現的手段,一是將表現的手段變為再現的目的,前者越印越少,直到唯一,成為藝術,后者越印越多,直到無限,成為技術。

版的存在就已經為畫的追求埋下原創的伏筆。

在版的諸多不確定因素中只有版的物質存在是確定的,而人的靈機一動,人的隨機應變則體現了畫家的想象力和創造力。

清華大學美術學院教授代大權:版畫散論

版畫有別于其他畫種的重要標志是其語言的精神品質,這一品質則是畫家的人性價值與材質的物性價值所決定的,通過人性與物性的矛盾行為引申出人性的永恒則是版畫的性質所在,也是版畫之所以被稱為藝術的意義所在,脫離這一前提的表現雖然還是藝術的或技術的表現,但卻不能稱其為版畫。

版畫在未來的發展中勢必要不斷擴大自身的營養圈,積極地使傳統與開放的現代貫穿為版畫生存的生物鏈,如果說過去的時代產生了過去的版畫,那么今天的時代肯定應該有今天的版畫,歷史孕育了今天,今天對歷史的責任便是勇敢去創造新的歷史。

清華大學美術學院教授代大權:版畫散論

版畫從印刷中來卻務必反印刷而去!所有印刷的經驗都可能形成版畫語言的范式,所有印刷的紕漏瑕疵則可以是版畫表現的契機,而決定手段與目的、成績與謬誤的分界點便是以誰為主。

物的存在決定了如果版畫不從版開始,便只有一般繪畫的價值,而畫如果不能從版起步,版就只是物的載體而失去精神品質。因此,必須從版開始,又回到畫上,才是版畫存在價值的本質。

版的表現潛能與欲望,務必要經過畫家的主觀意志,體現多元變異的結果,而不是雷同重復的過程。版在物理或化學的作用下所產生的本體語言應該具有豐富的意象性及深邃的語境化,同一塊版的不同變化是語言表述方式多樣化的體現,而語言表述的豐富性是人類智慧的體現,于版畫而言則是通過人與物的因果關系而形成的智慧結晶。

版畫雖然如同勞動模范一樣備受表揚,但它的滯后、木訥和顢頇也是無法遮掩的現實,這些問題在收藏與市場方面尤為明顯。

“版”成就了版畫獨有的審美價值。凸版的突兀,凹版的內斂,平版的樸實,漏板的多變,綜合版的豐富對應著木材的倔犟,金屬的堅韌,石材的淳厚,絲網的細膩和綜合版的博采眾長——不同的版材,不同的“口音” ,不同的個性,才使版畫有著不凡的魅力。

清華大學美術學院教授代大權:版畫散論

以藝術為目的的版畫更強調的是質的變異,而不是量的重復。不澄清一版多畫的理念,不破除從一而終的行為,不追求版的更多變異可能,“版”就可能成為版畫發展的瓶頸,甚至是陷阱。

版畫之版在一個真懂藝術的版畫家手中是一個千變萬化的“活”版,而不是印刷所需的一成不變的“死”版,所以好的版畫作品從不以量悅人而只以質自強。

沒有堅實的經濟基礎是不可以談版畫收藏的。

作者:代大權,清華大學美術學院教授、博士生導師。中國美術家協會會員、中國美術家協會版畫藝術委員會副主任、國家畫院版畫院副院長,中國美術館評審委員會專家組專家、中華文明歷史題材美術創作工程指導委員會專家組專家。

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發布日期:2020年05月11日  
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